Масштабным танцевальным проектом на музыку Игоря Стравинского
"Жар-птица" Российский национальный оркестр под руководством Михаила
Плетнева открыл на сцене Концертного зала имени Чайковского свой
юбилейный, 20-й сезон и Второй Большой фестиваль в Москве.
Музыка "Жар-птицы" Стравинского, ошеломившая в 1910 году балетную
публику своей живописностью и фольклорностью, будоражащей новизной и
экспрессией, объединила спустя ровно сто лет не только музыкантов и
поклонников балета, но и почти сотню детей и молодых людей от 6 до 22
лет в необычном для России социально-культурном проекте, организованном
Российским национальным оркестром и Михаилом Плетневым. Юные москвичи
под руководством британского хореографа Ройстона Малдума, развивающего
философию общинного танца (Community Dance) - искусства, объединяющего
не профессиональных танцовщиков, а людей из разных социальных групп,
разных вероисповеданий, с разными физическими возможностями,
дебютировали на сцене в необычном для себя амплуа - в качестве
созидателей масштабного и не устаревающего сказания о вечной борьбе
светлых и темных сил, о волшебном мире детства, которому открыты тайны и
невидимые глазу феерии других миров, о конечной победе сил света и
добра.
Для воплощения подобных идей именно "Жар-птица" Стравинского, где
действительно почти осязаемо столкнулись миры застылого Кащеева царства,
живого огня Жар-птицы и душевной пронзительности фольклора, оказалась
идеальным текстом. Ройстон Малдум уже ставил "Жар-птицу" в европейских
городах - Дрездене, Бухаресте, Лондоне, Саарбрюккене и др. Для Михаила
Плетнева подобные акции - тоже не дебют. Достаточно вспомнить
грандиозный проект в том же зале Чайковского в 2007 году, когда
совместно с Благотворительным фондом "Мир искусства" для музыкально
одаренных детей-инвалидов РНО под руководством Плетнева исполнил в
составе тысячи участников "духовный завет" Бетховена - Девятую симфонию,
или многолетние проекты оркестра "Солисты РНО - детям и юношеству" и
"Волшебство музыки", адресованные прежде всего тем, кто особенно
нуждается в поддержке - детям с ограниченными возможностями.
В Москве, правда, в проекте "Жар-птица" участвовали дети не с
проблемными судьбами, а из обычных "средних" семей. Зрелище вышло ясное
по посылу и почти скромное, если не сказать противоположное по фактуре
той визуальной роскоши, которая содержится в партитуре. У Плетнева и РНО
каждый звук, каждая фраза, как содержимое волшебной шкатулки, -
переливались красками и образами: то устрашающим тихим и внятным рокотом
Кащеева царства, то фантастической по красоте игрой царевен с золотыми
яблочками, заставлявшей вспомнить о космическом огне Скрябина, то
жутким, коряжистым плясом нечисти с быстрыми соло медных и мрачными
накатами тутти, то полной восточной неги, вновь уносившей от фольклорных
мелодий в космические миры Колыбельной. У Плетнева как всегда поражает
ясность мысли, чистота и прозрачность выстроенного оркестрового звука,
какое-то особое ощущение формы через симметрию, через крепкую,
устойчивую структуру. Даже в инфернальных эпизодах разгула Кащеевой
нечисти он удерживал оркестр в "стройном", сбалансированном состоянии.
На сцене же - ряды и группы детей в однотонных безликих костюмах
покроя робы: живая масса-трансформер, изображавшая все - и пленение
Царевны (она же Жар-птица, она же Мать), и мертвенные зловещие чертоги
Кащея, и битву сил света и тьмы. В этом музыкально-социальном шоу не
было ни изощренной хореографии, ни эффектных постановочных трюков, ни
балетных прыжков-шпагатов Жар-птицы по сцене. Зато был искренний тон
рассказа о том, как ребенок с мишкой в руках открывал для себя огромный и
противоречивый мир, как в мире торжествовала любовь, как Жар-птица
(Мать) даровала ребенку золотое яйцо жизни-вселенной. И этот рассказ не
оставил равнодушным в Концертном зале Чайковского никого. |